domingo, 28 de junho de 2015

O Labirinto do Fauno (El Laberinto Del Fauno)


Sinopse: O Labirinto do Fauno nos remete ao ano de 1944, e contra a apaixonante viagem de Ofélia, uma garota de 13 anos que, junto com sua mãe, Carmen, que está no final da gravidez, se muda para uma cidade do interior onde se encontra, Vidal, um cruel capitão do Exército Franquista, novo marido de Carmen e por Ofélia não sente nenhum afeto.
Uma noite, Ofélia descobre as ruínas de um labirinto onde se encontra com um fauno, uma estranha criatura que lhe faz uma incrível revelação: Ela é uma princesa, a última de sua estirpe, aquela que todos passaram muito tempo esperando. Para poder regressar a seu mágico reino, a garota deverá passar por três provas antes da lua cheia.
Uma Maravilhosa história, onde a magia, que rodeia Ofélia, nos leva a um universo único, cheio de aventuras e emoções. 

Elenco Principal

Sergi López..........................................Capitão Vidal

Federico Luppi.....................................Casares

Ariadna Gil............................................Carmen

Ivana Baquero.......................................Ofélia

Doug Jones............................................Fauno/Homem Pálido

Maribel Verdú.........................................Mercedes

Álex Angulo............................................Doutor

Roger casamajor.....................................Pedro

César Vea..............................................Serrano

Diretor: Guillermo Del Toro

Ano: 2006

Oscar: Vencedor nas categorias de Melhor Maquiagem, Melhor Fotografia e Melhor Direção de Arte.
Indicado nas categorias de Melhor Filme de Língua Estrangeira, Melhor Roteiro Original e Melhor Trilha Sonora.

Curiosidades:

-  Grande parte da estética do filme, está relacionada com a imagem do sistema reprodutor feminino. 
- Doug Jones demorava 5 horas para se transformar no Homem Pálido e, uma vez dentro da fantasia, tinha que olhar pelos buracos do nariz para ver aonde ia.
- Todas as criaturas sobrenaturais de O Labirinto do Fauno eram imaginadas por Guillerme Del Toro em sua infância - O Fauno ele via atrás do armário da casa de sua avó.

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Comentário

Um dos melhores filmes de fantasia já feito. Extremamente imaginativo, os elementos técnicos presentes no filmes beiram a perfeição!!! Nota: 8,5 

quarta-feira, 24 de junho de 2015

Deus da Carnificina (Carnage)


Sinopse: Nancy (Kate Winslet) e Alan (Christoph Waltz) são os pais de um menino de 11 anos que se envolve em uma briga com um colega de escola. O Casal é gentilmente convidado, pelos pais do outro garoto (Jodie Foster e John C. Reilly), para um encontro com a intenção de selar a paz entre os garotos e colocar um ponto na final na história. A Cordialidade lentamente transforma-se em alfinetadas que culminam em hilárias situações e grotescas ofensas. Diante deste cenário, ninguém escapará dessa carnificina.

Elenco Principal

Kate Winslet...........................Nancy Cowan

Christoph Waltz.....................Alan Cowan

Jodie Foster...........................Penelope Longstreet

John C. Reilly.........................Michael Longstreet

Elvis Polanski........................Zachary Cowan

Eliot Berger............................Ethan Longstreet

Diretor: Roman Polanski

Ano: 2011

Curiosidades:

- Deus da Carnificina é o primeiro filme dirigido pelo cineasta após a prisão domiciliar de sete meses ocorrida em setembro de 2009, na Suíça.
- Embora o filme se passe em Nova York, as filmagens aconteceram - de fato - em Paris. A razão desta distância ainda é a proibição do diretor Roman Polanski de retornar aos Estados Unidos, devido à condenação por ter tido relações sexuais com um menor de idade, em 1977. 
- O filme de Polanski, a exemplo do que aconteceu em Festim Diabólico (1948), de Alfred Hitchcock, foi rodado praticamente em único cenário.
- O ator Matt Dillon era a escolha inicial para interpretar Michael, personagem que acabou nas mãos de John C, Reilly.

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Comentário

Um elenco de primeira, dirigido pelo excelente Polanski, só poderia render atuações magníficas!
O fato do filme passar praticamente em um só ambiente, mostram ainda mais, que as atuações são os ápices do longa. Com diálogos memoráveis, que fazem com que mesmo depois de assistir ao filme, poderíamos muito bem continuar assistindo sem problema nenhum.
Nota: 9,0  

terça-feira, 16 de junho de 2015

O Rei Leão (The Lion King)


Sinopse: Simba, um leãozinho, nasce trazendo a ira de seu tio Scar, que assim perde seu futuro lugar no trono. Assim, Scar bola um plano para matar o atual rei e seu filho. Simba acaba sobrevivendo, mas fica exilado por anos na floresta, onde cresce com a ajuda de seus amigos Timão e Pumba e deseja retornar para vingar a morte de seu pai e retornar seu reino por direito.

Elenco Principal:

Matthew Broderick.....................................Simba Adulto (Voz)

Jeremy Irons..............................................Scar (Voz)

James Earl Jones......................................Rei Mufasa (Voz)

Joseph Williams........................................Simba (cantando)

Nathan Lane.............................................Timão (Voz)

Rowan Atkinson........................................Zazu (Voz)

Whoopi Goldberg......................................Shenzi (Voz)

Cheech Marin............................................Banzai (Voz)

Ernie Sabella.............................................Pumba (Voz)

Moira Kelly.................................................Nala adulta (Voz)

Robert Guillaume.......................................Rafiki (Voz)

Madge Sinclair...........................................Sarabi (Voz)

Diretor: Roger Allers, Rob Minkoff

Ano: 1994

Oscar:  Vencedor nas categorias de Melhor Trilha Sonora e Melhor Canção Original (Can You Feel the Love Tonight).
Indicado na categoria de Melhor Canção Original (Circle of Life), (Hakuna Matata).

Curiosidades:

- Inicialmente seria George Scriber o diretor de O Rei Leão, até seu afastamento do cargo em 1991.
- A sequência do estouro da manada de gnus, que dura cerca de três minutos, demorou dois anos para ser concluída, com o uso de imagens geradas por computador.
- O título original de O Rei Leão seria "King of the jungle", alterado porque os executivos da Disney descobriram que os leões na verdade não viviam na selva.
- O Rei Leão é o 32º longa de animação dos estúdios Disney e o primeiro a ser desenvolvido a partir de um argumento original.
- Mais de 800 artistas em três continentes trabalharam três anos para realizar O Rei Leão.

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Comentário

A Melhor animação já feita! Marcou e continua marcando a infância de muitas crianças. O Filme continua atual, pois a história é fantástica, com personagens marcantes e uma trilha sonora perfeita, com canções maravilhosas. Um misto de emoções no decorrer do longa, que fazem desse o filme, minha animação favorita. Nota: 10,0

domingo, 24 de maio de 2015

A Rosa Púrpura do Cairo (The Purple Rose of Cairo)


Sinopse: Durante a Depressão americana, a solitária garçonete Cecília (Farrow) é perdidamente viciada em filmes hollywoodianos. Cativada por seu mais novo favorito, A Rosa Púrpura do Cairo, Cecília fica totalmente surpresa quando o astro principal (Daniels) repentinamente sai da tela para conhecê-la. Encantada por seu charme, Cecília se apaixona por ele, até que ela encontra o ator de verdade que o interpreta. Enamorada tanto pelo personagem fictício quanto pelo famoso astro, Cecília luta para estabelecer a linha entre a fantasia e a realidade, apenas para descobrir que tal linha, às vezes, está apenas à distância de uma batida do coração.

Elenco Principal:

Jeff Daniels......................................Tom Baxter/Gil Shepard

Danny Aiello.....................................Monk

Mia Farrow.......................................Cecília

Irving Metzman.................................Gerente do Teatro

Stephanie Farrow.............................Irmã de Cecília

Dianne Wiest....................................Emma

Edward Hermann..............................Henry

John Wood........................................Jason

Van Johnson.....................................Larry

Diretor: Woody Allen

Ano: 1985

Oscar: Indicado na categoria de Melhor Roteiro Original.

Curiosidades

- O diretor Woody Allen já declarou por diversas vezes que A Rosa Púrpura do Cairo é, entre os filmes que fez, o que mais gosta.
- Originalmente, seria Michael Keaton quem interpretaria os personagens Tom Braxton e Gil Shepard. O ator chegou a gravar algumas cenas como o personagem, mas como o diretor Woody Allen não gostou do resultado, resolveu substituí-lo por Jeff Daniels.
- Depois de uma prévia, falaram para Woody Allen que se ele mudasse o fim, o longa seria um grande sucesso. O diretor negou, dizendo que o final é um dos motivos que fez com que ele filmasse esta história.
- Viggo Mortensen teve um pequeno papel no filme, mas acabou cortado da versão final.

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Comentário

Podemos classificar A Rosa Púrpura do Cairo como uma comédia dramática, sobre a vida, com temas a respeito dos sonhos, amor, ilusão e esperança. Muito bem dirigido pelo ótimo Woody Allen, e interpretada com maestria por Mia Farrow e Jeff Daniels. O filme não entra nos meus favoritos do diretor, mas o final sem dúvidas, é um dos melhores já feitos por Allen!!! Nota: 8,0

segunda-feira, 4 de maio de 2015

Seven - Os Sete Crimes Capitais (Seven)


Sinopse: Brad Pitt e Morgan Freeman estrelam este thriller psicológico empolgante sobre dois detetives na trilha de um assassino serial que escolhe suas vítimas de acordo com os sete pecados capitais. Este verdadeiro clássico moderno também é estrelado por Gwyneth Paltrow e dirigido por David Fincher. Seven "vai nocauteá-lo para fora da poltrona!"

Elenco Principal

Brad Pitt.......................................Detetive David Mills

Morgan Freeman.........................Detetive William Somerset

Gwyneth Paltrow.........................Tracy Mills

R. Lee Ermey..............................Chefe da Polícia 

Daniel Zacapa.............................Detetive Taylor

John Cassini................................Oficial Davis

Kevin Spacey..............................John Doe

Richard Roundtree......................Martin Talbot

John C. McGinley........................California

Richard Portnow..........................Dr. Beardsley

Richard Schiff..............................Mark Swarr

Charles S. Dutton.......................Policial

Reg E. Cathey............................Dr. Santiago

Mark Boone Junior.....................Greasy, homem do FBI

Diretor: David Fincher

Ano: 1995

Oscar:  Indicado na categoria de Melhor Montagem.

Curiosidades:

- Os produtores tinham a intenção de pôr o nome de Kevin Spacey como o primeiro nos créditos iniciais, mas o próprio ator pediu que ficasse de fora destes créditos. De qualquer forma, o nome de Spacey é o primeiro na lista dos créditos finais do filme.
- O Roteiro original previa a participação de uma mulher na equipe forense da polícia, que sempre aparecia nos momentos de "limpeza" dos locais do crime e tinha alguns diálogos com os detetives interpretados por Brad Pitt e Morgan Freeman.
- O Roteiro de Seven possui referências ao antigo parceiro do detetive Mills, chamado Parsons, que levou um tiro e ficou paralisado do busto para baixo numa operação policial. Este é o motivo pelo qual Mills age de forma super protetora com Somerset em algumas cenas. Mas todas as referências a Parsons foram retiradas na edição final do filme.
- O número 7 aparece em diversos momentos ao longo do filme. O detetive Somerset é convidado para jantar ás 7p.m., o clímax de Seven deveria ocorrer ás 7.p.m. e todos os prédios que aparecem na cena de abertura começam com o número 7.

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Comentário

Um dos melhores thriller policial já feitos! Com um dos finais mais surpreendentes do cinema! Ótimo elenco e direção, um clássico moderno que prende a atenção do início ao fim!!! Nota: 10,0 

segunda-feira, 27 de abril de 2015

Encontros e Desencontros (Lost in Translation)


Sinopse: Bob Harris (Bill Murray) e Charlotte (Scarlett Johansson) são dois  americanos em Tóquio. Bob é um decadente astro de cinema que está na cidade para filmar um comercial de uísque. E a bela Charlotte acompanha seu marido John (Giovanni Ribisi), um fotógrafo viciado em trabalho. Ambos estão no mesmo hotel, mas não se conhecem. Dividem apenas o tédio das horas que custam a passar. Bob passa quase todo o seu tempo livre no bar do hotel. Enquanto Charlotte fica horas olhando pela janela de seu apartamento. Até que um dia eles se conhecem e um novo mundo se descortina para ambos. De repente, Tóquio parece mais colorida, mais agitada e atraente. E aquelas duas vidas, antes tomadas pelo aborrecimento, ganham novas perspectivas. Nasce entre Bob e Charlotte uma amizade mágica, uma cumplicidade raramente vista, uma nova forma de ver a cidade e a vida.

 Elenco Principal

Anna Faris.................................................Kelly

Bill Murray.................................................Bob Harris

Giovanni Ribisi..........................................John

Scarlett Johansson....................................Charlotte

Diretor: Sofia Coppola

Ano: 2003

Oscar: Vencedor na categoria de Melhor Roteiro Original.
Indicado nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor (Sofia Coppola) e Melhor Ator (Bill Murray).

Curiosidades:

- Encontros e Desencontros é o 2º filme dirigido por Sofia Coppola. O anterior fora As Virgens Suicidas (1999).

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Comentário

Sofia Coppola apresenta uma direção firme e sutil em Encontros e Desencontros. Confesso que foi o único filme que assisti da diretora até agora, porém nesse filme, o trabalho dela me agradou e muito. Trilha sonora, imagens belíssimas e uma química impressionante dos atores Bill Murray  e Scarlett Johansson, a melhor atuação das carreiras de ambos na minha opinião. Nota: 9,0

terça-feira, 24 de fevereiro de 2015

Tarzan


Sinopse: A magnífica adaptação Disney do clássico de Edgar Rice Burroughs conta a história de um bebê que nasceu na selva e foi adotado por uma família de gorilas. Por mais que tenha sido considerado um "milagre sem pêlos" pelo líder, foi aceito pelos símios e criado como um semelhante. Com seus amigos, a macaca Terk e o elefante Tantor, ele aprendeu a se balançar nas árvores e a sobreviver no reino animal. Mas com a chegada dos humanos, seus dois mundos colidem-se,e  TARZAN deverá escolher uma vida civilizada, com sua amada Jane, e a vida selvagem que sempre amou. TARZAN é diversão garantida para toda a família.

Elenco Principal

Tony Goldwyn....................Tarzan

Minnie Driver......................Jane

Glenn Close........................Kala

Lance Henriksen................Kerchark

Wayne Knight....................Tantor adulto

Brian Blessed....................Sr. Clayton

Nigel Hawthorne...............Professor Archimedes Q. Porter

Alex D. Linz......................Tarzan jovem

Rosie O'Donnel................Terk

Diretor: Chris Buck, Kevin Lima

Ano: 1999

Oscar: Vencedor na categoria de Melhor Canção Original (You'll Be in My Heart).

Curiosidades:

- A Walt Disney Pictures desenvolveu uma nova tecnologia chamada "Deep Canvas", que permitiu que desenhos realizados em duas dimensões possam ser inseridos em um contexto tridimensional. Esta tecnologia foi desenvolvida especialmente para ser utilizada em TARZAN.
- Phil Collins cantou todas as canções do filme em alemão, para serem incluídas na versão exibida nos cinemas da Alemanha. No Brasil, as canções de Phil Collins foram adaptadas para o português e cantadas por Ed Motta.
- No livro escrito por Edgar Rice Burroughs foi o gorila Kerchark quem matou os pais de Tarzan. No filme Kerchark foi substituído por um leopardo, para fazer com que o personagem parecesse mais simpático para o público e também porque é cientificamente provado que os gorilas não são tão agrassivos como foi apresentado no livro que inspirou Tarzan.
- Tarzan arrecadou mais de US$ 220 milhões nas bilheterias de todo o planeta.

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Comentário

Uma das minhas animações favoritas, talvez só perca para "O Rei Leão". Um filme que marcou a minha infância, pela história, personagens, mas principalmente pela excelente trilha sonora e por uma das minhas músicas favoritas, "You'll Be In my Heart ", composta pelo excelente músico PHIL COLLINS, do qual sou grande fã. A adaptação em português cantada pelo músico Ed Motta também ficou boa, mas não se compara com a original. O filme é muito bom por diversos fatores, mas a trilha sonora é o diferencial, acabou sendo premiado com o Oscar de Melhor Canção Original. Nota: 10,0 

segunda-feira, 23 de fevereiro de 2015

Melhor é Impossível (As good as it gets)


Sinopse: Jack Nicholson, Helen Hunt, Greg Kinnear e Cuba Gooding Jr. estrelam MELHOR É IMPOSSÍVEL, esta comédia de grande sucesso dirigida por James L. Brooks.
Nicholson dá um show, Melvin Udall, um escritor obsessivo-compulsivo que não tem a menor paciência em segurar a língua afiada contra as pessoas. No entanto, quando seu vizinho Simon é hospitalizado, Melvin é forçado a tomar conta do cachorrinho dele. E, deste ato inesperado de gentileza e com a ajuda da garçonete Carol Connelly, Melvin consegue voltar para a raça humana. "Magnificamente escrito, dirigido e interpretado, MELHOR É IMPOSSÍVEL é a melhor e mais divertida comédia do ano" - Kenneth Turan, LOS ANGELES TIMES.

Elenco Principal  

Jack Nicholson..........................Melvin Udall

Helen Hunt................................Carol Connelly

Greg Kinnear.............................Simon Bishop

Cuba Gooding Jr. ......................Frank Sachs

Skeet Ulrich...............................Vincent Lopiano

Julie Benz..................................Recepcionista

Harold Ramis............................Dr. Martin Bettes

Jesse James............................Spencer Connelly

Diretor: James L. Brooks

Ano:  1997

Oscar: Vencedor nas categorias de Melhor Ator (Jack Nicholson) e Melhor Atriz (Helen Hunt).
Indicado nas categorias de Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante (Greg Kinnear), Melhor Roteiro Original, Melhor Montagem e Melhor Trilha Sonora - Comédia/Musical.

Curiosidades

- Antes de MELHOR É IMPOSSÍVEL, o diretor James L. Brooks e o ator Jack Nicholson já haviam trabalhado juntos em Laços de Ternura (1983). Coincidentemente, com este filme Nicholson também ganhou um Oscar, de ator coadjuvante.
- Ao receber o Oscar de melhor Ator em 1998, Jack Nicholson o dedicou ao ator J.T. Walsh, com quem trabalhara em Questão de Honra (1992) e que havia falecido pouco antes da cerimônia.
- Ao término dos créditos aparece a seguinte frase. " The actors in this film were in no way mistreated" (em tradução livre. " Os atores desse filme não foram de maneira alguma maltratados").

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Comentário

Um filme que mistura os elementos de drama, comédia e romance de maneira excelente! As atuações são espetaculares, o elenco é muito bom. Jack Nicholson (meu ator favorito), está impecável. Tudo funciona no filme, a trilha sonora é sútil, o enquadramento das câmeras, a química dos atores, o roteiro é muito bem escrito, sem dúvida um dos meus favoritos dele, e com certeza o melhor de Helen Hunt e e Greg Kinnear!!! Nota: 9,0 

sábado, 7 de fevereiro de 2015

O Auto da Compadecida


Sinopse: João Grilo é um malandro sabido e esperto que deve lutar pelo seu pão a cada dia, geralmente provocando confusões por onde passa. Ao seu lado está Chicó, companheiro de aventuras e estradas. João acaba morrendo e, com outras figuras, será julgado no céu.

Elenco Principal 

Matheus Nachtergale.........................João Grilo

Selton Mello........................................Chicó

Rogério Cardoso.................................Padre João

Denise Fraga.......................................Dora

Diogo Vilela.........................................Padeiro Eurico

Luis Melo.............................................Diabo

Vírginia Cavendish..............................Rosinha

Bruno Garcia.......................................Vicentão

Enrique Diaz........................................Capanga

Maurício Gonçalves.............................Jesus Cristo

Arames Trindade.................................Cabo Setenta

Marco Nanini.......................................Cangaceiro Severino 

Paulo Goulart.......................................Major. A. Moraes

Lima Duarte.........................................Bispo

Fernanda Montenegro..........................Compadecida

Diretor: Guel Arraes

Ano: 2000

Curiosidades

- O Auto da Compadecida foi inicialmente produzida como uma minissérie de 4 capítulos, exibida na Rede Globo de Televisão de 1998. Devido ao grande sucesso obtido, o diretor Guel Arraes e a Globo Filmes resolveram preparar uma versão para o cinema, que contém 100 minutos a menos que o tempo total da minissérie. 
- Trata-se do primeiro filme feito inteiramente pela Globo Filmes, desde a ideia até seu desenvolvimento.
- Apesar de já ter sido exibida gratuitamente na televisão, a versão para o cinema de O Auto da Compadecida foi um grande sucesso, tendo levado aos cinemas mais de 2 milhões de espectadores.

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Comentário

O melhor filme brasileiro de todos os tempos! Assim classifico O Auto da Compadecida, uma das comédias mais engraçadas que já vi, daquelas de dar gargalhadas mesmo. Um elenco primoroso com ótimas atuações, destaque para Marco Nanini e Lima Duarte, dois gênios do cinema nacional. Um dos poucos filmes nacionais que valem a pena ter na estante. Nota: 10,0 

sexta-feira, 6 de fevereiro de 2015

Manhattan


Sinopse: Com duas indicações para o Oscar em 1979, e considerado "um dos mais ambiciosos projetos de Allen" (Boxoffice), Manhattan é um retrato malicioso, tocante e refinado dos relacionamentos modernos contra o pano de fundo da alienação urbana. Magnificamente fotografado em preto e branco (o primeiro filme de Allen neste formato), e acompanhado de uma fantástica trilha sonora assinada por Gershwin, o triunfo estético de Woody Allen é um "retrato prismático de um tempo e um lugar que podem ser estudados daqui a décadas" (Time Magazine).
Nascido em Manhattan, Isaac Davis (Allen), 42 anos, tem um emprego que ele odeia, uma namorada de dezessete anos (Mariel Hemingway) que ele não ama, e uma ex-esposa lésbica, Jill (Meryl Streep) que está escrevendo um livro escancarando o casamento deles...e a quem ele esganaria de bom grado. Mas quando ele encontra Mary (Diane Keaton), a sexy e intelectual amante de seu melhor amigo, Isaac apaixona-se perdidamente. Deixar Tracy, levar Mary para a cama e sair de seu emprego são só os primeiros passos da busca de Isaac por romance e satisfação pessoal em uma cidade onde sexo é uma coisa tão banal como um apertar de mãos  - e a porta de entrada para o amor verdadeiro...é uma porta giratória.

Elenco Principal   

Woody Allen...........................Issac Davis

Meryl Streep...........................Jill

Diane Keaton.........................Mary Wilkie

Michael Murphy ....................Yale

Mariel Hemingway.................Tracy

Anne Byrne Hoffman.............Emily

Karen Ludwig.........................Connie

Karen Allen............................Atriz de televisão 2

Wallace Shawn......................Jeremiah

Diretor: Woody Allen

Ano: 1979

Oscar: Indicado nas categorias de Melhor Atriz Coadjuvante (Mariel Hemingway) e Melhor Roteiro Original.

Curiosidades:

- Apesar de ter sido indicada ao Oscar, este foio primeiro e único papel de grande destaque da atriz Mariel Hemingway.
- Foi o primeiro filme inteiramente preto-e-branco do diretor Woody Allen.
- No filme, Allen é um escritor de TV, fato que aconteceu em sua vida nos anos 50.

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Comentário

Um dos melhores filmes de Woody Allen, para muitos o melhor! O filme conta com um elenco excelente, fotografia belíssima que mostra perfeitamente a beleza da cidade de Nova York, que serve de plano de fundo para os acontecimentos que ocorrem no filme. Allen e Keaton têm uma química perfeita atuando juntos. Um Ótimo retrato dos conflitos que só uma cidade grande como Nova York pode proporcionar. Nota: 10,0